Krafft, Hugues

[Objets collectionnés] (dynastie Rassoulides).

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[Objets collectionnés]

Un collectionneur éclairé

La passion d’Hugues Krafft pour la collecte d’objets d’art s’explique tant par sa personnalité d’esthète que par son héritage familial. L’artiste Jacques-Raymond Brascassat (1804-1867) était un ami de son père qui devint son mécène et principal collectionneur (Foucart P., 1887). À côté des autres collections européennes, Krafft hérite de ce fonds qu’il expose chez lui après avoir donné de nombreuses œuvres graphiques ou peintes à des musées français ou étrangers (Foucart P., 1887, p. 51-52). Lui-même est un artiste amateur dont le talent transparaît tant dans ses aquarelles réalisées sur le motif au Japon que dans ses photographies qu’il colorisait parfois et qui restent des témoignages patrimoniaux et ethnographiques de premier plan.

Une collection éclectique d’un voyageur et amateur d’art

Mais sa collection est surtout le fruit de ses voyages et découvertes. La place du Japon y est prépondérante même si l’Asie centrale est le second pôle d’intérêt lié à son voyage au Turkestan notamment. Il a la passion d’un ethnographe et collecteur d’œuvres folkloriques authentiques. Dans ses écrits, il avoue ne pas céder à la mode des objets touristiques modernes adaptés aux goûts des Occidentaux tant en Inde qu’au Turkestan où il déplore la dégénérescence de l’artisanat (Krafft H., 1902, p. 28). C’est particulièrement vrai au Japon où il recherche la préservation d’un patrimoine, souvent fantasmé, en cours de disparition. Il appelle d’ailleurs de ses vœux la création de « musées d’art décoratif indigène – ainsi qu’on l’a fait à Tachkent » (Krafft H., 1902, p. 29). Sur place, ses achats se font auprès de marchands souvent réputés comme à Delhi Manik Chund fin décembre 1881 : « Que de séances chez eux ! Que de colloques interminables ! que de déballages et de marchandages pour les costumes commandés, pour les broderies et les cachemires choisis !... » (Krafft H., 1885, p. 43-44). En Chine, « Guidé par son expérience (M de Semallé à Pékin, bibeloteur et photographe), nous nous sommes lancés ici dans des achats considérables […]. Ainsi emporterons-nous des pièces exceptionnelles : fourrures précieuses, bronzes et cloisonnés anciens, porcelaines des bonnes époques, soieries de provenance impériale, etc. » (Krafft H., 1885, p. 240-241). Au Japon et principalement à Tokyo, il achète auprès de marchands d’art et d’antiquaires de nombreux objets comme des laques, des céramiques, des textiles, des bronzes, des armes, etc., mais aussi environ 350 photographies souvent complémentaires de ses propres clichés dans les studios de Felix Beato (1832-1909), Stillefried & Andersen, Suzuki Shinichi (1835-1918) à Yokohama. En février 1883, il commande à un architecte tokyoïte une maison traditionnelle de bois destinée à être assemblée par un charpentier nippon dans la propriété familiale de Jouy-en-Josas rebaptisée Midori-No-Sato (la colline de la fraîche verdure) [Omoto, K., 2018, p. 222-237]. Les 12 hectares sont transformés en jardin japonais par des ressortissants nippons comme Wasuke Hata (1865-1929) qui aménage même un jardin miniature. Inauguré le 19 juin 1886, ce « coin de Japon aux portes de Paris » (Régamey F., 1891, p. 213) lui permet de recevoir l’élite littéraire et artistique parisienne lors de cérémonies de thé qu’il organise dans le pavillon de plaisance. En 1893, il achève l’ensemble en faisant construire une cour mauresque. À partir du début du XX^e siècle, il complète sa collection notamment japonaise en achetant des objets auprès de marchands d’art comme le japonais Tadamasa Hayashi (1853-1906) ou probablement Siegfried Bing (1838-1905), mais aussi aux enchères lors de la dispersion à Drouot des grandes collections comme la vente Hayashi (février 1903), Charles Gillot (février 1904) ou encore J. Garié (mars 1906), Siegfried Bing (mai 1906) et Louis Gonse (mai 1924) [Collection Hugues Krafft. Objets d'art d'Orient et d'Extrême-Orient, 1925, p. 1].

Une exposition privée souvent montrée…

Les collections sont présentées dans ses différentes résidences et plus particulièrement dans le pavillon japonais de Midori dans lequel Krafft dispose une partie de sa collection d’art japonais pour s’en délecter et la montrer à son cercle d’amis japonisants : Louis Gonse (1846-1921), Siegfried Bing ou encore Raymond Koechlin (1860-1931). Plusieurs de ces voyages ont fait l’objet d'une publication à l'instar du Souvenirs de notre tour du monde en 1885 ou À travers le Turkestan russe en 1902 largement illustrés de ses clichés photographiques. Il participe également à des expositions de photographies, de peintures et d’objets rapportés de ses pérégrinations : à Bruxelles en 1883, à Toulouse en 1884 et à Beauvais, ou encore à Anvers en 1885. Lors de l’Exposition universelle de Paris en 1889, il prête 160 pièces dont le tiers issu de ses photographies pour la section anthropologie ethnographie de l’exposition rétrospective du travail et des sciences anthropologiques (Exposition universelle internationale de 1889 à Paris, Catalogue général officiel : exposition rétrospective du travail et des sciences anthropologiques,1889). Le lot le plus important reste les 73 figurines de bois peint et habillées de kimonos de toile de chanvre ou de soie constituant 52 scènes de la vie quotidienne du Japon dans une vision fantasmée et anthropologique du pays. Ces poupées peuvent s’apparenter aux ningyo porte-bonheur. Du 22 juin au 8 juillet 1899, à son retour du Turkestan russe, il expose dans les locaux de l’Union centrale des Arts décoratifs à Paris plus de 500 photographies accompagnées des objets achetés ou collectés : costumes, textiles, bijoux, céramiques, dinanderie, objets folkloriques, faïences archéologiques… (Balmont, J., 1899, p. 237-238). Pour l’exposition des arts musulmans organisée par l’UCAD au pavillon de Marsan au Louvre du 21 avril au 30 juin 1903, il prête cinq objets dont des cuivres égyptiens des XIII^e et XVIIII^e siècle, un casque mongol du XIV^e siècle et une pièce d’armure perse du XV^e siècle (Migeon, G., 1903). Avec la création en 1905 du musée des Arts décoratifs dans ce même lieu, des expositions sont organisées dans la grande nef. Dès 1906, il participe à celle des tissus japonais anciens. En 1911, il figure parmi les 24 prêteurs d’objets nippons lors de l’exposition Inro (boîtes à compartiments médicamenteuses à l’origine devenues accessoires de mode) et garnitures de sabre. Il réitère l’année suivante pour l’exposition sur les laques japonais…

Puis donnée et dispersée

De son vivant, Krafft fait régulièrement des dons aux institutions muséales naissantes souvent après des expositions. Membre fondateur de la société des amis du Louvre en 1897, il offre tout naturellement au musée dès décembre 1893, puis en janvier 1919 une série d’œuvres du Japon : un fukusa (carré de soie) brodé (EO 62), une peinture de faucon sur son perchoir de l’école Kano du XVIIi^e siècle (EO 2432), une peinture d’« écuyer de daïmio » attribuée à Mitsunobu (EO 2431) du début du XVII^e siècle pendant d’un « cavalier » (EO 2433) offert par Louis Gonse (1846-1921) et deux remarquables paravents à huit feuilles de peinture sur papier sur fond d’or par Mitsousoumi de l’école de Tosa du XVIIi^e siècle (EO 61). Seul un brûle-parfum en bronze représentant une montagne des Immortels provient de Chine de l’époque Ming. L’ensemble a été transféré au musée Guimet en 1927-1928. À l’issue de l’exposition de 1889, il donne au musée de l’Homme les 73 statuettes japonaises, première collection nipponne du lieu. Elle est conservée aujourd’hui au musée du Quai-Branly à Paris au département Asie (n^o 71.1889.142.1 à 73). En 1899, il fait don de la majorité des objets rapportés d’Asie centrale à l’Union des Arts décoratifs, futur musée des Arts décoratifs (MAD). De la dinanderie avec une aiguière en cuivre de l’orfèvre Ata Oulla datée de 1874 (9104) côtoie des textiles utilisant la technique ouzbèke de la broderie suzani (9111 ; 9113 à 9117) ainsi qu’un très intéressant lot de céramiques contemporaines et archéologiques : « Dans les terrains déserts d’Afrâsiâb, près de Samarkand, on trouve des vases ornementés de croix chrétiennes […]. L’auteur a rapporté de ces poteries, ainsi que des fragments de poteries musulmanes du Moyen Âge, et les a offerts, avec des faïences émaillées de différentes époques musulmanes, au Musée de la Manufacture Nationale de Sèvres et au Musée de l’Union Centrale des Arts Décoratifs (Krafft H., 1902, p. 214). Cinquante-sept cotes sont repérées aujourd’hui au musée national de la céramique à Sèvres (n^o 12924.1 à 47) sur environ 90 fragments du lot donné en 1899. Au MAD, l’ensemble offert la même année et déposé au musée du Louvre de nos jours, comprend 57 pièces archéologiques à la fois chrétiennes (MAD 9087) ou musulmanes (9088 3 ou 226-651) provenant du site d’Afrasiab, près de Samarcande, ou de bâtiments de la ville dont l’état de dépravation due aux séismes permet de supposer que Krafft a sauvé des éléments qu’il a prélevés sur le terrain (Krafft H., 1902, p. 46). Jusqu’à sa mort, il donna au MAD (1904, 1907, 1919, 1924, 1933) plus de 200 œuvres de tout type (textiles, céramiques, mobilier, dinanderie, armes…) en plus des 1 300 photographies réalisées lors de ses différents voyages. Le don le plus important après celui de 1899 reste les textiles japonais et chinois et autres objets nippons offerts en 1933. Parmi eux, les exceptionnels costumes de soie chinois datant de la dynastie Qing (28822 à 25 et 38 39) auquel se rajoute l’armure complète (24035 1 à 18) de même époque déjà donnée en 1924. L’essentiel des textiles japonais, sans oublier sept précieux fukusa, s’inscrit dans la période Edo avec des pièces remarquables que ce soit par leur qualité que leur état de conservation : des vêtements d’armure alliant la soie, l’or, la peau d’animal imprimée (28831) ou des plumes de paon (28833). À côté d’éléments de mobilier traditionnel comme des inros ou boîtes à thé et d’armes blanches, on note un ensemble de coiffures avec des exemplaires laqués de chapeaux de chasse (28844 à 47). Mais le chef-d’œuvre de la collection reste le palanquin (21772) exposé en 1889 et donné en 1919 qu’il avait acquis probablement lors de son voyage au Japon et déposé aujourd’hui au musée de la Voiture du château de Compiègne depuis 1934. C’est un exceptionnel norimono qui date de la fin du XVIIII^e siècle en bois laqué noir et or à décor végétal et héraldique (armes de la famille Tokugawa), tandis que l’intérieur présente des papiers peints illustrant Le Dit du Genji (Lacambre, G., 2010, p. 174-175). Pour payer en partie les restaurations de l’hôtel Le Vergeur, il disperse l’essentiel de ses collections à l’hôtel de vente Drouot les 26 et 27 février 1925 en 295 vacations dont 90 % émanent de la Chine et du Japon (laques, émaux cloisonnés, armes, sculptures, textiles, céramiques, œuvres peintes…) [Collection Hugues Krafft. Objets d'art d'Orient et d'Extrême-Orient, 1925). Parmi les pièces remarquées par Raymond Koechlin dans la préface du catalogue de vente : une estampe de Sharaku, un brûle-parfum japonais en bronze représentant un cheval du XVIIII^e siècle, un plateau de Mossoul du XIII^e siècle, un chandelier d’un sultan rassoulide du Yémen, ces deux derniers faisant partie des quatre objets qu’il prêta lors de l’exposition des Arts musulmans en 1903.

Des lieux de conservation éclatés

En plus des institutions muséales déjà citées, c’est l’hôtel Le Vergeur à Reims comme siège de la SAVR qui est le légataire de l’essentiel des collections d’Hugues Krafft. Outre les ensembles (meubles, arts graphiques, céramiques…) issus de sa famille d’origine allemande, dont le fonds Brascassat d’une centaine d’œuvres, le musée conserve les centaines de plaques de verre photographiques de vues asiatiques : ses photos, mais aussi ses achats comme les 350 clichés achetés au Japon. Les œuvres extraeuropéennes du musée en cours de récolement et d’analyse reflètent ses goûts et ses voyages avec le Japon pour une vingtaine de pièces (mobilier, laques, estampes, objets d’art), dont du mobilier de l’époque d’Edo provenant du clan Tokugawa (un coffre à pieds en bois laqué n^o 2006.0.81 ; un brûle-parfum n^o 2006.0.80.1-2 ; une flûte en métal s. n.). Les objets ramenés de son voyage au Turkestan russe figurent en bonne place avec des lots exceptionnels d’orfèvrerie (dizaine d’occurrences de bijoux féminins ou plaques boucles), de textile (tissus, vêtements, couvre-chefs…) de maroquinerie et autres objets ethnographiques comme des armes ou des courges servant généralement de boîtes à tabac (2006.0.315.1-4). Par ailleurs, des tessons ont été rapportés de Samarcande par Krafft dans un esprit de sauvetage du patrimoine : l’un d’entre eux porte la mention manuscrite Samarkand Bibi Khani en référence au médressé de Biby-Khanim de Samarcande fortement endommagé par le séisme de 1897 (Krafft H., 1902, p. 46). Il en est de même pour les collections chinoises avec deux reliques (2006.0.264.1 et 2) de la décoration de faïence du « palais d’été de Yuen-Ming-Yuen de Pékin datant du XVIIII^e siècle et détruit par les alliés en 1861 », nous renseigne le guide de l’Exposition universelle de Paris de 1889 où Krafft les exposa. Mentionnons particulièrement de Chine un vase en émaux cloisonnés (2006.0.293), des statuettes en ivoire (2006.0.298.1 et 2) ou encore de bois (2006.0.255). Rappelons l’importance du MAD comme sanctuaire des œuvres de Krafft, sachant que les pièces d’art musulman (céramiques, dinanderie et tapis – excepté les autres textiles) ont été mises en dépôt au musée du Louvre depuis 2005.

Article rédigé par Emmanuel Dorffer

An Enlightened Collector

Hugues Krafft's passion for collecting works of art can be explained both by his personality as an aesthete and by his family heritage. The artist Jacques-Raymond Brascassat (1804-1867) was a friend of his father, who became his patron and primary collector (Foucart P., 1887). Alongside the other European collections, Krafft inherited this collection, which he exhibited at home after donating numerous graphic or painted works to French and foreign museums (Foucart P., 1887, p. 51-52). He himself was an amateur artist whose talent was apparent in both his watercolours from Japan and his photographs, which he would sometimes color, and which remain first-class patrimonial and ethnographic documents.

An Eclectic Collection of a Traveler and Art Lover

But his collection is above all the fruit of his travels and discoveries. Japan played a dominant role, while Central Asia represented a second center of interest, related to his trip to Turkestan in particular. He had the passion of an ethnographer and collector of authentic folkloric works. In his writings, he admits to not giving in to the fashion for modern tourist objects adapted to the tastes of Westerners both in India and in Turkestan, where he deplored the degeneration of craftsmanship (Krafft H., 1902, p. 28). This is particularly true in Japan where he sought the preservation of traditions, often fantasised, in the midst of disappearing. He also called for the creation of “museums of indigenous decorative art – as was done in Tashkent” (Krafft H., 1902, p. 29). On the spot, his purchases were made from often reputable merchants, such as in Delhi Manik Chund at the end of December 1881: “What a lot of sessions at their house! What endless colloquies! What a lot of unpacking and haggling for the costumes ordered, for the embroideries and cashmeres chosen!...” (Krafft H., 1885, p. 43-44). In China, “Guided by his experience (M de Semallé à Pékin, bibeloteur et photographe), we have embarked on considerable purchases here […]. Thus we will take away exceptional pieces: precious furs, bronzes and old cloisonné, porcelain from good periods, silks of imperial provenance, etc.” (Krafft H., 1885, p. 240-241). In Japan, mainly in Tokyo, he made many purchases from art dealers and antique dealers of objects such as lacquers, ceramics, textiles, bronzes, weapons, etc., as well as about 350 photographs, often complementary to his own shots, from the studios of Felix Beato (1832-1909), Stillefried & Andersen, Suzuki Shinichi (1835-1918) in Yokohama. In February 1883, he commissioned a traditional wooden house from a Tokyo architect to be assembled by a Japanese carpenter on the family property of Jouy-en-Josas, renamed Midori-No-Sato (the hill of fresh greenery) [Omoto, K., 2018, p. 222-237]. The 12 hectares were transformed into a Japanese garden by Japanese nationals such as Wasuke Hata (1865-1929) who even laid out a miniature garden. Inaugurated on June 19, 1886, this "corner of Japan at the gates of Paris" (Régamey F., 1891, p. 213) allowed him to receive the Parisian literary and artistic elite during tea ceremonies which he organised in the ‘pavilion of pleasure’. In 1893, he completed the ensemble by building a Moorish courtyard. From the beginning of the 20th century, he added to his collection, particularly Japanese, by buying objects from art dealers such as the Japanese Tadamasa Hayashi (1853-1906) or probably Siegfried Bing (1838-1905), as well as by auction at Drouot during the dispersal of major collections such as the sales of Hayashi (February 1903), Charles Gillot (February 1904), J. Garié (March 1906), Siegfried Bing (May 1906) and Louis Gonse (May 1924) [Collection Hugues Krafft. Objets d'art d'Orient et d'Extrême-Orient, 1925, p. 1].

A Private Exhibition Displayed Often…

The collections were presented in his various residences and more particularly in the Japanese pavilion of Midori, where Krafft placed part of his Japanese collection for his own private enjoyment as well as for sharing with japonisant friends, such asLouis Gonse (1846 -1921), Siegfried Bing, and Raymond Koechlin (1860-1931). Several of his trips were the subject of publications, such as the Souvenirs de notre tour du monde in 1885 or À travers le Turkestan russe in 1902, amply illustrated with his photographs. He also participated in exhibitions of photographs, paintings and objects brought back from his wanderings: in Brussels in 1883, in Toulouse in 1884 and in Beauvais and Antwerp in 1885. To the 1889 Exposition Universelle in Paris he lent 160 items, a third of which were taken from his photographs, for the ethnographic anthropology section of the retrospective exhibition of work and anthropological sciences (Exposition universelle internationale de 1889 à Paris, Catalogue général officiel : exposition rétrospective du travail et des sciences anthropologique, 1889). The most important lot was 73 wooden figurines painted and dressed in hemp or silk kimonos constituting 52 scenes of daily life in Japan in a fantasised and anthropological vision of the country. These dolls can be related to ningyo lucky charms. From June 22 to July 8, 1899, on his return from Russian Turkestan, he exhibited in the premises of the Union centrale des Arts décoratifs (UCAD) in Paris more than 500 photographs accompanied by various objects: costumes, textiles, jewellery, ceramics, brassware, folk objects, archaeological earthenware, and so on (Balmont, J., 1899, p. 237-238). For the exhibition of Muslim arts organised by the UCAD at the Marsan pavilion at the Louvre from April 21 to June 30, 1903, he lent five objects including Egyptian copper ware from the 13th and 18th centuries, a Mongol helmet from the 14th century, and a piece of 15th century Persian armour (Migeon, G., 1903). With the 1905 establishment of the Musée des Arts décoratifs at this location, exhibitions were organised in the great nave. From 1906, he participated in one featuring old Japanese fabrics. In 1911, he was one of the 24 lenders of Japanese objects at the exhibition of Inro (small compartmentalised medicine boxes that had become fashion accessories) and sword fittings. He did the same the following year for the exhibition on Japanese lacquers.

… then Donated and Dispersed

During his lifetime, Krafft regularly made donations to fledgling museum institutions, often after exhibitions. A founding member of the Société des Amis du Louvre in 1897, first in December 1893 and again in January 1919 he donated to the museum a series of works from Japan: an embroidered fukusa (silk square) (EO 62), a painting of a falcon on a perch from the 17th century Kano school (EO 2432), an early 16th century painting of a "daimio squire" attributed to Mitsunobu (EO 2431), pendant of a "horseman" (EO 2433) offered by Louis Gonse (1846-1921), and two remarkable eight-leaf screens of paint on paper on a gold background by Mitsousoumi of the 17th century Tosa school (EO 61). One bronze incense burner representing a mountain of Immortals came from China in the Ming period. The entirety was transferred to the Musée Guimet between 1927 and 1928. At the end of the 1889 exhibition, he gave the 73 Japanese statuettes to the Musée de l'Homme, the first Japanese collection there. They are conserved today at the Musée du Quai-Branly in Paris in the department of Asia (no. 71.1889.142.1 to 73). In 1899, he donated most of the objects brought back from Central Asia to the Union des Arts décoratifs, the future musée des Arts décoratifs (MAD). Here works in metal including a copper ewer by metalsmith Ata Oulla dated 1874 (9104) took their place alongside textiles using the Uzbek technique of suzani embroidery (9111; 9113 to 9117) as well as an interesting mixture of contemporary and archaeological ceramics: "In the deserted grounds of Afrâsiâb, near Samarkand, one finds vases decorated with Christian crosses […].” The author brought back some of this pottery, as well as fragments of Muslim pottery from the Middle Ages, and offered them, along with enamelled earthenware from different Muslim periods, to the Musée de la Manufacture Nationale de Sèvres and to the Musée de l’Union Centrale des Arts Décoratifs (Krafft H., 1902, p. 214). 57 entries can be identified today at the Musée National de la Céramique in Sèvres (no. 12924.1 to 47) out of approximately 90 fragments from the lot donated in 1899. At MAD, the set donated the same year and now conserved at the Louvre includes 57 archaeological pieces both Christian (MAD 9087) and Muslim (9088 3 or 226-651) from the site of Afrasiab, near Samarkand, or from buildings in the city whose state of degradation from earthquakes suggests that Krafft saved elements that he took from the field (Krafft H., 1902, p. 46). Up until his death, he donated to the MAD (1904, 1907, 1919, 1924, 1933) more than 200 works of all types (textiles, ceramics, furniture, brassware, weapons, etc.) in addition to the 1,300 photographs taken during his various trips. The most important donation after 1899 were the Japanese and Chinese textiles and other Japanese objects offered in 1933, among them exceptional Chinese silk costumes dating from the Qing dynasty (28822 to 25 and 38 39), complementing the complete set of armour (24035 1 to 18) from the same period, already given in 1924. Most of the Japanese textiles, not to mention seven precious fukusa, belong to the Edo period, pieces remarkable for their quality as well as their state of preservation: garments of armour incorporating silk, gold, printed animal skin (28831) and peacock feathers (28833). Alongside elements of traditional furniture such as inros or tea boxes and bladed weapons are a set of headdresses with lacquered examples of hunting caps (28844 to 47). But the masterpiece of the collection remains the palanquin (21772), exhibited in 1889 and donated in 1919, probably acquired during his trip to Japan and since 1934 deposited in the musée de la Voiture du château de Compiègne. It is an exceptional norimono, dating from the end of the 18th century, in black and gold lacquered wood with vegetal and heraldic decoration (arms of the Tokugawa family), with a wallpapered interior illustrating The Tale of Genji (Lacambre, G., 2010, p. 174-175). Partially to pay for the restoration of the Hôtel Le Vergeur, he dispersed most of his collections at the Drouot auction house on February 26 and 27, 1925, in 295 lots, 90% of which came from China and Japan (lacquers, cloisonné enamels, weapons, sculptures, textiles, ceramics, painted works…) [Collection Hugues Krafft. Objets d'art d'Orient et d'Extrême-Orient, 1925). Among the pieces noted by Raymond Koechlin in the preface to the auction catalog are a print by Sharaku, a Japanese bronze incense burner representing a horse from the 18th century, a Mosul tray from the 13th century, and a candlestick of a Rassoulide sultan from the Yemen, the latter two being among the four objects he had lent to the exhibition on Muslim arts in 1903.

Fragmented Sites of Conservation

In addition to the museum institutions previously mentioned, the hotel Le Vergeur in Reims, as the headquarters of the SAVR, was the greatest beneficiary of Hugues Krafft’s collections. In addition to the pieces from his family of German origin (furniture, graphic arts, ceramics, etc.), including the Brascassat collection of around 100 works, the museum preserves hundreds of photographic glass plates of Asian views: his own photos, as well as purchases such as the 350 images purchased in Japan. The museum's non-European works currently being compiled and analysed reflect his taste for and his travels in Japan in around twenty pieces (furniture, lacquers, prints, art objects), including furniture from the Edo period. from the Tokugawa clan (a lacquered wooden foot chest no. 2006.0.81; an incense burner no. 2006.0.80.1-2; a metal flute, unnumbered). The objects brought back from his trip to Russian Turkestan figure prominently with exceptional lots of metalsmithing (ten occurrences of women's jewellery or buckle plates), textiles (fabrics, clothing, headgear, etc.), leather goods and other ethnographic objects, such as weapons or gourds generally used as tobacco boxes (2006.0.315.1-4). Furthermore, in an attempt to rescue items of patrimony, Krafft brought back shards from Samarkand: one bears the handwritten notice Bibi Khani in reference to the madrasah of Biby-Khanim of Samarkand heavily damaged by the 1897 earthquake (Krafft H., 1902, p. 46). The same is true for the Chinese collections, with two remnants (2006.0.264.1 and 2) of the faience decoration of the "Summer Palace of Yuen-Ming-Yuen in Beijing dating from the 18th century and destroyed by the allies in 1861", as notes the guide of the 1889 Exposition Universelle of Paris where Krafft exhibited them. Particular mention should be made of a cloisonné enamel vase from China (2006.0.293), statuettes in ivory (2006.0.298.1 and 2), and in wood (2006.0.255). The importance of the MAD as a sanctuary for the works of Krafft bears remembering, although the objects of Muslim art (ceramics, brassware and carpets, excepting other textiles) have since 2005 been deposited at the Louvre.

Article by Emmanuel Dorffer (translated by Jennifer Donnelly)